Пара бронзовых изделий с коричневой патиной - Enfants Musiciens - Огюст Моро - Барбедьенское литье - XIX век
" Пара бронзовых изделий с коричневой патиной - Enfants Musiciens - Огюст Моро - Барбедьенское литье - XIX век
Очаровательная пара античных бронз с оригинальной коричневой патиной, литье Барбедиенна и очень тонкая чеканка, каждая бронза покоится на основании из итальянского мрамора гриота.
" Пара бронзовых изделий с коричневой патиной - Enfants Musiciens - Огюст Моро - Барбедьенское литье - XIX век
Очаровательная пара античных бронз с оригинальной коричневой патиной, литье Барбедиенна и очень тонкая чеканка, каждая бронза покоится на основании из итальянского мрамора гриота.
Период: 19 век
Размеры: общая высота: 18 см
Высота бронзы: 14 см
Высота мрамора : 3,5 см
Диаметр основания : 6 см
Подпись: Ог.Моро на террасе
Огюст Моро: скульптурная поэзия Belle Époque
Родился в Дижоне в 1834 году, Огюст Моро принадлежал к одной из великих скульптурных семей XIX века. Вместе со своими братьями Луи и Ипполитом он способствовал распространению декоративного и натуралистического стиля, оставившего неизгладимый след во французском искусстве. Обучаясь в семейных мастерских, он с ранних лет овладел удивительным мастерством моделирования, движения и портретной живописи.
Наследник романтизма и натурализма
Творчество Огюста Моро находится в русле эстетических тенденций второй половины XIX века. В то время, когда в искусстве царило оживление, он выделялся своей доступной, выразительной и глубоко поэтичной скульптурой. В его творчестве преобладали мифологические, аллегорические и цветочные темы. Он прекрасно изображал молодых женщин, детей, нимф и идеализированные фигуры, к которым он относился с мягкостью, которой он славится.
Нежный, гармоничный стиль
Скульптуры Огюста Моро узнаваемы по их элегантности, изяществу и способности улавливать свет. Линии упруги, силуэты стройны, лица нежны. Он в совершенстве владеет переходом от одного объема к другому, плавностью драпировки и деликатностью жеста. Будь то бронза, цинк или регула, его рука всегда уделяет особое внимание деталям, текстуре и отношению.
Его работы напоминают о весне, танце, природе, невинности и мечтательности. Они отражают чувственное и утонченное воображение Belle Époque, когда декоративная скульптура играла центральную роль в буржуазных и художественных интерьерах.
Популярные предметы декора
Огюст Моро создал большое количество моделей для декоративных целей. Среди его работ - лампы, скульптурные группы, витиеватые часы, статуэтки и аллегорические сюжеты, которые демонстрируют его чувство шарма и поэзии. Распространение его работ французскими литейщиками способствовало популяризации его стиля среди широкой аудитории.
Скульптор, которого ценят коллекционеры
Сегодня работы Огюста Моро пользуются большим спросом. Их вневременная эстетика, тонкое мастерство и мгновенно узнаваемая индивидуальность занимают особое место в коллекциях декоративного искусства XIX века. Его скульптуры воплощают в себе искусство визуального наслаждения, пронизанное изяществом и чувствительностью.
Уникальное место в истории французской скульптуры
Ни академический, ни авангардный садовник, огюст Моро занимает равновесное положение на границе между традицией и поэтическим чувством. Его богатое и разнообразное творчество демонстрирует вкус к очарованию, идеальной красоте и нежным формам. Его наследие - скульптор, внимательный к человеческой фигуре, эмоциям и гармонии.
Приобрести работу Огюста Моро - значит получить в свою коллекцию частичку элегантности и художественного чувства конца XIX века.
Вам также может понравиться