罗杰-卡普龙出生于 1922 在文森。他接受过应用艺术的训练，很早就对素描、绘画和装饰技术产生了浓厚的兴趣。在 1946, 他搬到了 瓦卢里斯, 在艺术复兴的高峰时期，他开设了自己的第一家工作室。这标志着他职业生涯的一个决定性转折点。他积极参与了战后法国陶瓷的复兴，与工作室和设计师一起工作，帮助瓦卢里斯的陶瓷生产朝着更加现代和个性化的方向发展。 

卡普隆的早期作品是形式简洁与色彩丰富相结合的美学的一部分。 彩色搪瓷. 他在以下基础上发展了装饰词汇 风格化图案, 这些图案的灵感来自大自然、人物或图形标志。这些图案出现在盘子、瓷砖、花瓶和壁画上。她的作品将实用性和艺术表现力相结合，将设计、材料和色彩融为一体。 

20 世纪 50 年代，卡普隆创建了工作室 l'Atelier 卡普伦, 这成为了一个结构化的企业，生产各种装饰品和实用物品。他的作品逐渐趋向于几何和建筑美学。他设计了 瓷砖装饰的桌子, 这些作品包括装饰盘、板墙、与建筑融为一体的瓷砖以及公共和私人建筑的装饰组合。建筑层面在他的作品中扮演着越来越重要的角色。 

卡普龙对纹理、浮雕和珐琅效果的研究使他能够创造出活灵活现的表面。色彩在他的作品中发挥着核心作用。他探索哑光、亮光、裂纹和不透明釉之间的变化，将陶瓷本身作为艺术表现的媒介。他的调色板显示出对对比和色调变化的高度敏感性。 

二十世纪六七十年代，他的作品获得了国际认可。他因对当代陶艺的贡献而多次获奖。与此同时，他继续生产各种实用器皿、家具和艺术品，以适应不断变化的品味和需求。 

他的职业生涯以一种可识别的装饰语言的一致性为标志，这种语言以风格化、色彩和谐以及将陶瓷融入日常生活和建筑为基础。直到他于 2006, 卡普龙继续探索陶瓷材料，更新其形式和图案。 

如今，罗杰-卡普龙的作品尤其受到追捧。他的瓷砖桌、装饰板、瓷砖和器物见证了二十世纪法国陶瓷的活力，以及瓦卢里斯作为创意中心的重要作用。