Esculturas de madera

Escultura de madera tallada de María Magdalena, hacia 1500. Gran escultura de madera caliza con restos de policromía que representa a María Magdalena, obra alemana, hacia 1500. Altura: 80cm. Anchura: 35cm, Profundidad: 16cm
Escultura de madera tallada que representa el Matrimonio de Santa Catalina, siglo XVII. Importante escultura tallada en madera de roble que representa el Matrimonio Místico de Santa Catalina de Alejandría (a su izquierda, el niño Jesús pasa el anillo místico por el dedo de la santa). Flandes, Amberes... principios del siglo XVII. La mano...
11.000,00 €
Escultura de roble de Santa Ana, siglo XVI. Gran escultura de roble de Santa Ana. Obra del Alto Rin, región de Basilea. Primer tercio del siglo XVI. Al niño Jesús le falta un brazo y a la Virgen le falta ligeramente la corona. Alto: 58 cm, ancho: 27 cm, fondo: 23 cm

Bienvenido a nuestra prestigiosa colección de esculturas de lujo en madera

Nuestra colección de esculturas de madera de lujo es una auténtica celebración del arte y la artesanía, y ofrece una diversidad de estilos y épocas que hará las delicias de los amantes del arte más exigentes. Desde las piezas intemporales de los periodos Luis XV y Luis XVI hasta las atrevidas creaciones del Art Déco y el diseño contemporáneo, nuestra selección está diseñada para realzar sus espacios y aportar un toque de elegancia y refinamiento a su hogar.

Esculturas Luis XV y Luis XVI: la gracia y la elegancia del siglo XVIII

Las esculturas de madera de los estilos Luis XV y Luis XVI son sinónimo de lujo y sofisticación. El estilo Luis XV, también conocido como Rococó, se caracteriza por formas sinuosas, curvas graciosas e intrincados motivos decorativos, a menudo inspirados en la naturaleza. Las esculturas de este periodo captan la ligereza y la elegancia, con temas comunes como escenas mitológicas, putti y motivos florales.

Por el contrario, el estilo Luis XVI es más sobrio y simétrico, reflejando una transición hacia el Neoclasicismo. Las esculturas de este periodo presentan líneas rectas y motivos geométricos, con una marcada influencia de la Antigüedad griega y romana. Son populares los bustos de personalidades famosas, las representaciones de divinidades clásicas y las escenas alegóricas.

El Imperio: la grandeza y majestuosidad de Napoleón Bonaparte

El estilo Imperio, popularizado durante el reinado de Napoleón Bonaparte, se caracteriza por una grandeza y majestuosidad que pretenden rememorar la gloria del Imperio Romano. Las tallas de madera de este periodo son a menudo imponentes y están adornadas con símbolos imperiales como águilas, coronas de laurel y esfinges. También predominan los temas militares, con representaciones de héroes de guerra, escenas de batallas y bustos del propio Napoleón.

Napoleón III: una mezcla ecléctica de estilos

El periodo de Napoleón III, o Segundo Imperio, se caracteriza por un eclecticismo que bebe de diversas influencias estilísticas del pasado. Las esculturas de madera de este periodo reflejan esta diversidad, con piezas inspiradas en el Neoclasicismo, el Barroco, el Renacimiento e incluso el Orientalismo. Esta mezcla de estilos crea una riqueza y variedad visual que permite encontrar piezas únicas y distintivas para cualquier tipo de interior.

Art Nouveau: naturaleza y movimiento en el corazón del diseño

El Art Nouveau, surgido a finales del siglo XIX, es un movimiento artístico que hace hincapié en las formas orgánicas y los motivos naturales. Las esculturas de madera de este periodo se caracterizan por sus líneas fluidas, sus curvas elegantes y su atención al detalle. Los temas más comunes son las mujeres gráciles, a menudo ataviadas con vestidos vaporosos, las plantas estilizadas y los animales. Estas obras capturan la belleza y el dinamismo de la naturaleza, aportando un toque de elegancia natural a su espacio.

Art Déco: la atrevida modernidad de los años 20

El Art Déco, que alcanzó su apogeo en las décadas de 1920 y 1930, es sinónimo de modernidad y audacia. Las esculturas de madera de este periodo se caracterizan por sus formas geométricas, líneas limpias y motivos estilizados. El uso de materiales lujosos y técnicas innovadoras confiere a estas obras un carácter distintivo y refinado. Los temas comunes incluyen figuras humanas en posturas dinámicas, motivos abstractos y representaciones de la velocidad y el progreso.

Diseño contemporáneo: creatividad sin límites

El diseño contemporáneo de esculturas de madera amplía los límites de la creatividad y la innovación. Los artistas contemporáneos exploran nuevas técnicas, materiales y formas para crear obras únicas que reflejen las tendencias actuales y las preocupaciones de la sociedad. Las esculturas contemporáneas pueden ser abstractas o figurativas, minimalistas o complejas, pero todas comparten un compromiso con la experimentación y la originalidad. Estas piezas aportan un toque de modernidad y sofisticación a cualquier espacio.

¿Por qué elegir nuestras esculturas de madera de lujo?

Cada escultura de madera de nuestra colección es una obra de arte en sí misma, creada por talentosos artistas y expertos artesanos. Nuestras piezas se seleccionan cuidadosamente por su calidad excepcional, su belleza atemporal y su capacidad para enriquecer su entorno. Tanto si busca una pieza clásica como una creación contemporánea, en nuestra colección encontrará la pieza perfecta para complementar su decoración y expresar su gusto por el arte y el lujo.

Conclusión

Nuestra colección de esculturas de madera de lujo es una invitación a descubrir y apreciar la riqueza y diversidad del arte a través de los tiempos. Desde las obras maestras clásicas de los periodos Luis XV, Luis XVI e Imperio hasta las atrevidas creaciones del Art Nouveau, el Art Déco y el diseño contemporáneo, cada pieza es una celebración de la elegancia, la creatividad y la artesanía. Le invitamos a explorar nuestra colección y encontrar la escultura de madera que aportará un toque de distinción y sofisticación a su espacio.

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