Igor Mitoraj współczesna wizja starożytnego piękna, pomiędzy siłą, kruchością i tajemnicą.
Urodził się w 1944 roku w Oederan, w Niemczech i szkolił się w Krakowie i Paryżu, Igor Mitoraj stał się jednym z najbardziej wpływowych artystów współczesnej rzeźby. Bardzo wcześnie rozwinął fascynację ludzkim ciałem i mitami założycielskimi. To jego odkrycie sztuki grecko-rzymskiej podczas pobytu we Włoszech ukształtowało język estetyczny, z którego stał się znany: monumentalna rzeźba, wyrafinowana i elegancka, odżywiona klasycznymi odniesieniami, ale głęboko współczesna.
Jego praca opiera się na idei fragment. . Mitoraj przedstawia rozbite głowy, niekompletne torsy, odizolowane kończyny, jakby czas już rozpoczął erozję doskonałego piękna. Jego rzeźby wydają się wyłaniać z zaginionej starożytnej cywilizacji, ale noszą ślady teraźniejszości. Gładkie powierzchnie przeplatają się z pękniętymi, popękanymi i otwartymi obszarami. To napięcie między doskonałością a zranieniem, harmonią i pęknięciem jest sercem jego estetyki.
Liczby Mitoraj są często mitologiczne: Ikar, Eros, Ganimedes, Ikaro, kasandra, Ariadna, Penelopa. Nie przedstawia ich jednak jako wyidealizowanych bohaterów. Czyni z nich symbole ludzkiej duszy, kruchej, cichej, wewnętrznej. Zawiązane, zamknięte lub nieobecne oczy podkreślają ten introspektywny wymiar. Widz staje przed wspaniałą, ale okaleczoną twarzą, która zdaje się medytować nad skończonością, pamięcią, marzeniami i stratą.
Mitoraj mistrzowskie opanowanie materiałów. The brąz, patyna, którą nadaje drewnu, waha się od antycznej zieleni do głębokiego brązu, pozwalając mu bawić się światłem i materiałem. The marmur karraryjski, pracuje w czystej włoskiej tradycji, co daje mu wspaniałą biel i miękkość powierzchni, które wzmacniają sakralny wymiar jego dzieł. Jego monumentalne rzeźby mogą osiągać kilka metrów wysokości, zapewniając obecność, która jest zarówno architektoniczna, jak i poetycka.
Jego publiczne instalacje w Europie i na całym świecie w znacznym stopniu przyczyniły się do jego reputacji. Jego monumentalne dzieła, wystawiane w historycznych miastach, tworzą potężne dialogi między przeszłością a teraźniejszością. Na placu, w muzeum lub w ogrodzie, rzeźby Mitoraj narzucają poczucie spokoju, równowagi i ponadczasowości.
The Mitoraj, jego prace, jednocześnie współczesne i zakorzenione w klasycznym dziedzictwie, przyniosły mu wyjątkowe międzynarodowe uznanie. Na nowo definiuje pojęcie piękna, biorąc na siebie rany ciała, ślady czasu, kruchość istoty ludzkiej. Dla niego doskonałość nigdy nie jest całkowita; piękno rodzi się również z pęknięcia, braku i fragmentu.
Jego prace zajmują obecnie istotne miejsce w rzeźbie XX i XXI wieku. Kolekcjonerzy, muzea i instytucje kulturalne aktywnie poszukują jego dzieł, których aura jest niepowtarzalna ustaje rosnąć. Posiadanie rzeźby Mitoraj, aby powitać dzieło, w którym starożytność i współczesność spotykają się w przejmującej harmonii, formie pękniętej wieczności, która wciąż fascynuje i porusza.
