Жан Люрсат: реконструктор современного гобелена и абсолютный творец.
Жан Лурсат родился в Брюйере в 1892 году и сначала изучал живопись, а затем посвятил себя гобеленам, в которых он стал одним из величайших мастеров XX века. С самого начала он отличался своим видением, в котором сочетались символизм, современность и монументальность. Очень рано он начал задаваться вопросом о роли гобелена в истории искусства и стремился вывести его из сферы орнамента и вернуть в центр визуального творчества.
Лурсат рассматривал гобелен как самостоятельный вид искусства со своим собственным языком: чистые цвета, чистые ровные оттенки, мощные ритмы, стилизованные линии, отсутствие градаций и прямая связь с универсальными темами. Он упрощал палитры, навязывал четкое и сильное прочтение мотивов и создавал композиции, которые иногда напоминали средневековые рукописи, древние фрески или некоторые виды примитивного искусства, но при этом были решительно современными.
Его воображение питают символы: звезды, солнце, луна, огненные птицы, деревья, растения, созвездия, фантастические животные. Эти мотивы становятся эмблемами, на которых строится его творчество. Природа, ночь, космос, человечество, война и мир - повторяющиеся темы, трактуемые с несравненной поэтической силой.
Вторая мировая война сыграла важнейшую роль в его творческом развитии. Лурсат, глубоко затронутый конфликтом и разрушениями, предпринял монументальный цикл, в котором гобелен стал искусством сопротивления, восстановления и духовности. Это привело к созданию его самого знаменитого цикла: Le Chant du Monde, обширная коллекция гобеленов, символизирующих хрупкость, возрождение и жизненную силу природы и человечества.
Лурсат не ограничивался гобеленами. Он создал керамика, и картины, и декоративные доски, и архитектурные украшения, он создал целую вселенную, в которой смешались искусство и жизнь. Его чистые, выразительные линии прославились во всех областях, в которых он работает. Он также сотрудничает с престижными производителями, передавая им свои знания и заново изобретая отношения между мастерами и художниками, между традициями и современностью.
Благодаря ему французский гобелен пережил впечатляющее возрождение. Люрсат возродил старые методы, обеспечил качество шерсти, красок и ткацких станков и тесно сотрудничал с мастерскими Обюссона. Он способствовал восстановлению исторического и международного статуса этих фабрик.
Его влияние по-прежнему огромно: художники, декораторы, дизайнеры текстиля, ученики и последователи увековечивают его видение монументального, сильного, декоративного искусства, глубоко укорененного в человечности.
Сегодня работы Жана Люрсата занимают важное место в государственных и частных коллекциях. Его мощные, светящиеся гобелены востребованы не только благодаря их художественной составляющей, но и благодаря их значению в истории дизайна и декора XX века. Обладать произведением Жана Люрсата - значит приветствовать творение, сочетающее в себе поэзию, силу, цвет и символическое мышление.
