Fernando Botero: mistr formy a smyslného výrazu
Narodil se v roce 1932 v Medellínu, Fernando Botero se etabloval jako jeden z nejosobitějších a nejznámějších umělců na mezinárodní scéně. Jako vášnivý samouk, který se nechal inspirovat evropskou tradicí, latinskoamerickým uměním a starými mistry, si od 50. let 20. století vytvořil osobitý styl založený na rozšiřování objemů.
Tato zcela originální estetika se stala jeho celosvětovým podpisem pod názvem Boterismo.
Jedinečný styl: umění zesílených forem
Boterovo dílo se vyznačuje :
velkorysé objemy,
zvýšené podíly,
měkké kontury,
teplé, syté barvy,
téměř sochařskou podobu.
Tyto plné siluety nejsou pouhým stylistickým efektem. Pro Botera je zesílení prostředkem k umocnění přítomnosti, důstojnosti a výrazu jeho objektů.
Ať už zobrazuje tanečníka, toreadora, kardinála, koně nebo prostého kolemjdoucího, snaží se vytvořit svět, v němž se forma stává poezií.
Umělec kombinující humor, kritiku a něhu
Botero pozoruje společnost pobaveným, laskavým a někdy ironickým pohledem.
Jeho díla kombinují :
jemná satira na moc a instituce,
humanistickou vizi každodenního života,
fascinace divadlem, hudbou a populární kulturou,
zamyšlení nad politikou latinská Amerika.
Pod zdánlivou lehkostí formy se často skrývá jemná analýza lidského chování.
Monumentální sochařství: mezinárodní rozměr
Od 70. let se Botero stále více věnoval sochařství.
V patinovaném bronzu nabývají jeho postavy velkolepých rozměrů a stávají se skutečnými městskými ikonami.
Jsou rozmístěny na veřejných prostranstvích po celém světě:
Paříž,
Madrid,
New York,
Singapur,
Medellín,
Florencie.
Tato monumentální díla posilují univerzálnost jeho stylu a přispěla k tomu, že se Botero stal jedním z mezinárodně nejvystavovanějších žijících umělců.
Stálý dialog s dějinami umění
Botero se vrací k velkým klasickým tématům svým vlastním způsobem:
nahý,
portréty,
zátiší,
náboženské scény,
interpretace mistrů, jako jsou Velázquez, Ingres nebo Piero della Francesca.
Nekopíruje. Nově interpretuje, rozšiřuje, transformuje a přetváří.
Jeho vizuální kultura, hluboce zakořeněná v evropské tradici a latinská Amerika, jeho práce prošla zkouškou času.
Botero se nevyhýbá ani temnějším tématům, zejména v sériích o násilí v Kolumbii a vězení v Abú Zabí Ghraib.
I v těchto dramatických dílech slouží jeho charakteristický styl k zesílení emocí a zároveň k udržení kritického odstupu.
Celosvětová pověst a obrovské dědictví
Fernando Botero vystavoval v nejprestižnějších muzeích a jeho díla jsou součástí významných soukromých i veřejných sbírek.
Jeho okamžitě rozpoznatelný estetický jazyk mu vynesl celosvětové renomé, kterého současný umělec dosáhne jen zřídka.
Vlastnit dílo inspirované Boterem znamená přijmout jedinečnou, vytříbenou estetiku plnou ducha a vitality, která odráží hluboce lidskou uměleckou vizi.
