Irénée Rochard : ein Meister der Tierplastik des 20. Jahrhunderts.
Irénée wurde 1906 in eine Künstlerfamilie hineingeboren Rochard wendet sich schon in jungen Jahren der Tierplastik zu, ein Bereich, den er als einen der emotionalsten und beobachtungsreichsten ansieht. Er studiert an den Schöne Künste, er lernte dort die traditionellen Techniken des Modellierens, Gießens und der Komposition kennen. Sehr schnell findet er seinen Weg in der Darstellung von Tieren, seien es Haustiere, wilde oder exotische Tiere.
Der Stil von Rochard steht in der Tradition der französischen Tierkunst, die von Barye, Frémiet oder Pompon geerbt wurde, aber er verleiht ihr eine eigene Handschrift: eine stilisierte Sanftheit, der Naturalismus wird in der Regel vereinfacht mitte des Weges zwischen strenger Beobachtung und dekorativer Forschung. Diese Ästhetik brachte ihn ins Zentrum des Art Déco, einer Bewegung, in der er sich voll entfaltete.
Er schnitzte eine große Vielfalt an Tieren: Panther, Gazellen, Pferde, Affen, Vögel, Hunde, Elefanten und Antilopen. Jedes seiner Werke zeugt von einer minutiösen Aufmerksamkeit für die Haltung, die Bewegung und die natürliche Eleganz des Tieres. Rochard sucht nicht nach Anekdoten, sondern nach der wesentlichen Linie, der richtigen Kurve und dem lebendigen Gleichgewicht. Diese Wahl verleiht seinen Skulpturen eine große Fluidität und eine unmittelbare Lesbarkeit.
Seine Werke sind aus Bronze, Regula, manchmal auch aus Stein oder den für das Art déco typischen Verbundmaterialien gefertigt. Die patinierten Bronzeskulpturen, die oft von großer Feinheit sind, betonen die Weichheit der Oberflächen und die Präzision der Silhouetten. Mit den Skulpturen aus Regula, die in den 1930er Jahren in Innenräumen häufig zu finden waren, konnte er ein breiteres Publikum erreichen und gleichzeitig die Qualität seines künstlerischen Ausdrucks bewahren.
Rochard erhält zahlreiche öffentliche und private Aufträge. Er stellt regelmäßig im Salon des Artistes Français aus, wo er mehrere Auszeichnungen erhält. Sein Erfolg erklärt sich aus seiner zugänglichen, warmen, aber anspruchsvollen plastischen Sprache, die sowohl Liebhaber des Realismus als auch der stilisierten Ästhetik anzusprechen vermag.
Eine weitere wesentliche Dimension seines Werks ist sein Sinn für Bewegung. Viele seiner Tiere scheinen in voller Aktion zu sein: ein sprungbereiter Panther, ein erstauntes Pferd, ein Vogel im Flug, eine Gazelle, die losstürmt. Rochard fängt die innere Energie ein und übersetzt sie in eine dynamische Silhouette, die jedoch stets eingedämmt, beherrscht und ausgeglichen ist.
Heute sind die Werke von Irenäus Rochard sind als Sammlerstücke sehr begehrt, insbesondere die signierten und nummerierten Bronzefiguren. Sie symbolisieren den Geist des Art Déco: Eleganz, Schlichtheit, reine Linien und Harmonie der Formen. Der Besitz einer Skulptur von Rochard, wenn Sie sich für ein Stück entscheiden, das französische Tradition, moderne Sensibilität und natürliche Schönheit vereint. Ein dekoratives und ausdrucksstarkes Werk, das ein Jahrhundert der Tierkunst verkörpert.
